马莎：四川省攀枝花文化馆副馆长。在担任舞蹈演员期间，主演了《曲调》《送别》《化蝶》《幸福光》《山寨月夜》《草帽》《追鱼》《春江花月夜》《绳波》等舞蹈作品中的主要角色。在攀枝花市第四届运动会开幕式、12•6攀枝花机场通航仪式、"腾飞攀枝花、建市四十周年大型文艺演出"、"四川省首届冬旅会第十届'国际奥委会主席杯'全国百城自行车总决赛仪式暨川滇民族民间艺术展示"等活动的策划、创作、编排工作;参加四川省第四届旅发大会开幕式的编排工作;为《窄山歌庄》进行艺术指导；担任2012“龙腾米易”总导演、攀枝花首届春晚艺术总监等。
2002 年3月被攀技品市妇联评为" 巾帼建功"标兵荣誉称号，同时授予"三八" 红旗手荣誉称号;2004 年被四川省委宣传部、省文化厅和省妇联等评为文化科技卫生"三下乡" 活动先进个人。2005 年被攀枝花市妇联评为"巾帼建功" 标兵荣誉称号，2005 年被市委、市政府表彰为" 民族团结" 模范个人。2005 年被评为攀枝花市突出贡献专家。

    “舞者，编导，您更认同哪一个身份呢？”
    “也许与舞蹈相关的一切，我的热爱都无分别……”

    歌舞团里的年少时光
    车窗如镜，在清明的晨光中，近处的樱桃开满一树静默如迷的粉白花朵，马莎微微斜靠着巴士椅背，此刻的玻璃上倒映出她藏于岁月深处沉实的侧颜，真实与镜像悄然对峙，一如理想与时光的纠缠。
    在特别讲究天分的舞蹈界，马莎无疑是资质不俗的。在歌舞团极其严格的招考要求之下，一九七五年，十四岁的马莎凭借过人的天资条件顺利考进攀枝花歌舞团，成为团代学员。那一届一共招了六名男生，她是唯一的女生，后来她才知道，其实当时，团里本意是想招一批男生，自己如果没有极其优越的天赋条件，是很难被招进团的。讲到此处，马莎轻轻地笑了，瞳孔深处，波光潋滟。
    区别于专业学校毕业的科班舞蹈演员，团代学员入团不久就可以上台演出。那时，团里时常安排他们跳一些儿童舞、“三秒钟芭蕾”、过场舞之类的，一般上台心里默数着拍子，“一、二、三、四，五、六、七、八”，跳完这几步就下场。如此，在这一段明媚的少年时光里，马莎对舞台日渐熟悉，所以，如果说科班出身的舞蹈演员由于在学校系统的专业培训下，打下了扎实的基本功，那么作为团代学员的马莎则累积起了更为丰富的演出经验，更加能够适应舞台。
在歌舞团十一年的岁月里，舞台、表演是马莎的全部，每一个纵情恣意的跳跃、旋转都寄托了她如诗一般的情怀，可是即便与岁月的慷慨与繁华相爱，也难以躲过命运以刻薄和荒芜相欺，有很长的一段时间，因为特殊年代下的特殊原因，团里一度切断了马莎上台演出的机会。那时的马莎每日清晨总是独自练习踢腿，从渡口桥一直踢到舞室，近乎苛刻地训练自己，毫无懈怠之心。壁垒之下，个体挣扎何其微弱，接受生活中不可言尽的规则，并且珍惜自己的天赋，以及后续不间断的自我练习，这是马莎作为一名真正的舞者内在张力的呈现。储存力量，以些许出世之心等待一束微光，照见未来。
    人言，若心存迷惑，应当登高。以此，足以俯瞰世事的无常，如同与自己的艰难面面相觑。当炎凉世情扑面而来，如果拥有直面而不回避的勇气，终将渡过时年，抵达世间的广阔。

    舞者的转身
    舞蹈演员的职业生涯是极其短暂的，这总归是无可奈何的事情。至今想来，离开舞台的哀伤都似薄雾弥漫，离，离而不去；挥，挥之不散。
    一九八七年，马莎正式转业到攀枝花市文化馆，时任编导。初来乍到，陡然间变换了工作内容，诸多的不适应潮水般席卷而来。那时的群众文化可不像如今这般丰富多彩，大众并不具有自主参与的积极性，这直接导致马莎的工作很难迅速地开展开来，平日里常做的竟然只是搬搬凳子这样极其乏味的事情，即便遇到下基层去辅导的机会，一时之间，马莎也很难做得很好，因为一名舞蹈演员一夜之间要向舞蹈老师转变，这并不容易。
    马莎逐渐意识到，文化馆的工作显然比歌舞团的要求更高一些，以前在团里，只要平时练好基本功，到舞台上跳好每一个角色，做好一个舞蹈演员应该做的一切，便是完成了任务，而文化馆不仅要求舞要跳得好，还要教得好学生，甚至还要编导、要组织，要搞好创作。其时，马莎也不过才二十六岁的年纪，少年心性总难消磨，幸而身边还有许多老师、前辈，慢慢地学，细细地看，强迫自己适应从一个舞者到老师、编导的转变。
    终于，马莎开办了攀枝花最早的少儿舞蹈培训班。每次开班只招收十二名学生，多一个都不行。那时，市面上还没有北京舞蹈学院编写的教材，完全没有照本宣科的可能，每一堂课，马莎都必须自己备课，而且课堂之上都采用现场钢琴伴奏。在教学中，马莎特别注重学生基本功的训练，这可能源自于她自己的舞蹈老师，马莎的授业老师是从省歌舞团下来的，基本功非常扎实，因为马莎天资过人，又是那一批唯一的一个女生，杨老师总是像喜爱自己女儿那样对待她，可以说，杨老师对她的影响是极其深远的。少儿舞蹈培训班总共办了三年，在这三年的教学生涯里，共有两名学生考上了北京舞蹈学院，至于考进四川舞蹈学校的学生就多达十一二名。
    文化馆多向度的工作要求决定了马莎并不仅仅是一名舞蹈演员，或者只是一名舞蹈老师，同样的，编导亦是马莎工作的一个重要组成部分。至今，马莎仍然清楚地记得，刚到文化馆不久，就有一个人只拿了一盘磁带来找她，希望她能马上编一个节目出来，当时，马莎下意识地认为，这太难了，怎么可能完得成呢？虽然她舞台经验极其丰富，但对编导这一块儿她的认知基本上等同于零。
    隔行如隔山，一切只能从头开始。当然，除了自身努力之外，马莎也得到了文化馆其他同事和前辈的帮助和支持，大家纷纷从自身的专业和审美经验出发，各自出言献策，给马莎提供了很多有价值的建议。在摸索前进的过程中，马莎开始尝试把自己以前所学的舞蹈动作进行拆解，然后根据命题再进行组合，如此这般出来的作品竟也得到了大家的认可。
    随着群众文化逐步发展，文化馆的工作要求渐渐提高，同时，也出于对舞蹈的热爱，马莎开始去各地观摩，包括去北京舞蹈学院学习、深造，在此过程中，眼界不断开阔，前路愈发清晰。开始清理自身对群众文化的误解，认知慢慢上升到另一个层面。随着玛莎对群众文化的认识逐渐深入，她开始真正理解自己的工作，并且开始进入，更为可贵的是，她找到了自己的发展方向。学习结束后回到文化馆里，马莎正式开始了自己的创作。

    让阳光照进现实
    为了寻找属于攀枝花自己的创作题材，文化馆开始组织大家进行采风。可以说，三十年前，马莎的脚步就踏遍了攀枝花的山山水水，彝族、苗族、傈僳族、仡佬族……他们在哪儿，马莎了如指掌。在攀枝花的少数民族中，彝族的数量是最庞大的，但是，攀枝花的一侧是凉山州，另一侧是楚雄，倘若攀枝花也重点取材彝族，很难提炼出自己的特色，于是，大家一致认为，可以把注意力放到傈僳族的身上。就这样，马莎一行准备上米和菜，带上酒水，来到米易新山傈僳族聚居的地方。酒给了这些生活在悬崖上的人们歌与舞的契机，那景象应是值得静静搁浅在无人知晓的岁月深处。
    当时，文化馆里的一些老师早已经编出了具有一定影响力的作品，可是马莎的属性是倔强的，旁人能做到的自己为什么不能？如今想来，很多事情不过是从无到有，就好像人生，须从荒芜里走出繁华风景来。
    马莎从小胆子就很小，十分害怕一个人在房间里待着。那时，文化馆搬到了市二中对面，白日里尽是熙攘，静下来思考的可能尽数被冲散，只有沉寂的夜晚，灵魂深处被随意掩埋的叙述腔调才能被认真对待。于是，每晚九点左右，马莎独自一人把自己一层层地反锁在排练场里，仅有一台卡座录音机陪伴在侧，无思无想，寂静是一种高级状态，内心的潦草与回忆的动容在时间的流淌中互相呼应，成全，共同完成深邃的优美。这个舞蹈，马莎编了很久，繁复的舞蹈动作消失殆尽，只有一个动作最终停留，对于艺术家的创作而言，不同个体选择的角度绝难相同，而马莎的创作来源长久地伫立在傈僳族老太太中段的动律之中。
    《山寨妮苏玛》后来在攀枝花首届艺术节上演出。十六个身着淡蓝上衣的女孩子，穿并不长的白色百褶裙，着意突显臀部，帽子边缘垂下蓝色的珠穗，背靠着背，手搭着肩，背景幕布上投射出暗夜中的一轮圆月，烟雾混合着深蓝色的灯光，十六名舞者平缓地摇摆着移动前行，如同潮涌，隐秘而超越，队形变换，颗粒性的动作穿插其间，合着节拍规律性地律动，亦步亦趋，照见傈僳族与自然相亲、与世人隔绝的日常。毫无悬念地获了奖，之后被告知作品需要修改后可能会报送少数民族艺术节参赛，这顿时让马莎觉察出一丝彷徨，第三届少数民族艺术节是全省性质的，自己编出的第一个作品，如此青涩，自己亦缺乏信心，如何能够站上这样高的舞台，前路从来令人期待，并常常伴随惶恐不安。
    接下来的日子里，马莎积极地整合大家对作品的建议，对作品进行打磨。这时，马莎被派往朱家宝宝矿帮他们排练，培养队伍，于是，作品就这样被搁置了起来。后来，市里开始报送第三届少数民族艺术节参赛项目，一共推荐了三个节目，其中就有马莎的《山寨妮苏玛》。市里专门请了评审专家来对推荐作品进行评估，第一位评审专家刚看完马莎的作品就提出了很多存在的不足，十分不看好。马莎一听，整个人都懵了，头脑中“嗡嗡”作响，旁人的话一句都听不清。好在一名音协主席及时提出了不同的意见，认为，虽然舞蹈的后段发展得不够好，但开场的画面感非常棒，极具独特性，所以，整支舞的基础是有的。最后，马莎接到通知，作品得到了推荐，但同时也接到了非常多的修改意见。修改的过程虽然十分艰难，但马莎渐渐找到了路径，并且一点点地加入了自己的元素。
    比赛在马尔康举办，马莎带着自己的作品随着攀枝花代表团来到了马尔康。那时的比赛并不分专业组、业余组，各市州统统放在一起比拼，当《山寨妮苏玛》一曲跳完，观众席爆发出了热烈而持久的掌声，当时的省文化馆馆长上得台来，轻轻地对马莎说：
    “瓜女子，没想到你还会搞作品啊！”
    本来觉得自己能有参赛的资格就已经满足的马莎，竟然获得了第三届少数民族艺术节表演一等奖、创作二等奖。作品得到肯定，马莎信心倍增，就这样，慢慢地走上了创作之路。
    再后来，在一次“群星奖”的观摩考察中，马莎被那一届的一等奖作品“叶儿青青菜花黄”彻底震撼了，她默默下决心，一定要编出这样水准的舞蹈来。回来之后，马莎决定重头开始打造自己的作品，参加“群星奖”。音乐重新写，动作重新编，在资金不足的情况下，马莎便把自己的积蓄投了进去。当一切初具雏形，马莎带着作品去到省里，专家们提出了不少宝贵意见，修改过后，马莎将碟子再一次寄给省上，令人失望的是，大家还是觉得不行。此时，马莎已经没有钱了，文化馆里也拨不了钱，马莎给当时的馆长打了电话，馆长无奈地表示，既然没有钱，那就放弃吧。
    放弃。这让马莎觉得异常难过，一边哭一边拨通了嫂子的电话，嫂子并没有安慰她，而是冷静地对她说：
    “莎莎，你一百步都走了九十九步了，这最后的一步你真的决定不要走下去了吗？”
    人总是容易将黎明视作恒久的黑暗，但黑暗不过是它的一道必然过程，所谓只有在黑暗中才能看见光明。最终，马莎带着自己全新的《山寨妮苏玛》站上了全国第十届“群星奖”的舞台。回忆中，比赛的现场准备过程显得有些狼狈，甚至连背景月亮都忘了带，同行的田老师守着灯光师打出了一个似暗非暗的月亮，刘馆长亲自打烟雾，剩下的，拉幕布的拉幕布，守服装的守服装。节目是排在第三个，想来非常幸运的是，以前第一天都是开幕式，比赛往往第二天开始，这一次，则是闭幕式完了以后直接进行比赛，于是，前面的舞蹈都是激烈而狂野的，而《山寨妮苏玛》犹如曲谱里突然出现的变奏，快板陡然变广板，感官上强烈的反差造成了心理上的审美倾斜，这给作品加分不少。从开始到谢幕，掌声竟然响了三次，即便现场效果这样的好，但几乎所有人对获奖都没有报什么希望。表演完毕，大家就各自启程，离开了比赛现场。在舞者们都散尽的时候，马莎忽然接到电话，让《山寨妮苏玛》团队参加闭幕式，按照惯例，只有获奖才能参加闭幕式，而此时马莎的队伍已经踏上去上海的旅程，追不回了。那一刻的遗憾并不是一时攸忽而至的感觉，它盘踞在灵肉深处，阔大，持久，暗涌一般。

    回望多少年来在生活中、舞台上经历的种种悲喜，在平和恬淡中马莎透出看尽万载红尘的从容坚毅、宠辱不惊。明日之后，仍有明日。记忆依旧林立，日子还是过得整齐。失望渐渐淡灭，容希望再生。

（特约撰稿：吴雨声）